Razlika med klavirjem, klavirjem in grand klavirjem

Mnogi naši bralci se sprašujejo, kako se klavir razlikuje od klavirja in klavirja. Zdaj bomo to vprašanje temeljito razumeli in razumeli boste, da je v resnici vse preprosto.

Ko se je na enem od uradnih sprejemov vojvode Ferdinanda Medici oglasila glasba, presenečenje visokih gostov ni poznalo meja. Inštrument, ki ga je ustvaril dvorni mojster Bartolomeo Cristofori, je združil gladek prehod iz gromozanskih utrdb na občutljive klavirje in ekspresivnost glasbenega nastopa, ki bi lahko tekmoval z violino, harfo in flavto.

Christophori je svoj izum poimenoval Gravicembalo son piano e forte, s čimer je opredelil njegovo glavno razliko od čembala in klavikorda. Širina dinamičnega razpona je bila dosežena zahvaljujoč popolnoma novi napravi glasbenega mehanizma, v kateri so tipke sprožile kladiva s posebnimi povratnimi napravami, zaradi česar strune vibrirajo z različno intenzivnostjo.

Inštrument je med izvajalci in ljubitelji glasbe vzbudil veliko zanimanja, njegovo ime pa se je zelo kmalu zmanjšalo na lakonski klavir. Tako so začeli klicati vse tovrstne klaviaturne instrumente te vrste, katerih izboljšavo so v XVIII in XIX stoletju delali najboljši mojstri Evrope.

Posebnost klavirja - sposobnost odmevanja - je posledica posebnosti naprave lesenega ohišja in pritrditve strun na jeklenem ali litega železa. Pri klavirju je njegova lokacija pritrjena pravokotno na tipke, sam glasbeni mehanizem pa ima navpično konfiguracijo in pritrditev.

V drugi polovici 19. stoletja so jekleni okvirji dali pot iz litoželeznih litoželeznih konstrukcij zapletene rešetkaste konstrukcije, ki so bile v instrument nameščene ne navpično, ampak vodoravno. Pojavila se je nova vrsta klavirja - klavir, ki je dobil takšno ime zaradi svojega bogatega zvoka, bogastva tembre in širšega obsega zvočnih gradacij v primerjavi s klavirjem.

Sodobni klavir je ohranil enako obliko ohišja kot prvi vzorec klavirja, ki ga je glasbenim oboževalcem predstavil Bartolomeo Cristofori, vendar je bolj zapleten in popoln instrument z neomejenimi možnostmi za virtuozno izvajanje glasbenih del katerega koli žanra. Opremljen je z občutljivo tipkovnico, ima prečno razporeditev strun in dvojni mehanizem vaje, pa tudi tri pedale, s katerimi lahko zadržite zvok, ga oslabite, ustvarite dodatne nianse zvoka.

Najboljši so priznani klavirji nemške, italijanske in avstrijske produkcije. August Förster, Seiler, Bösendorfer, Fasioli - ti so edinstveni v smislu igranja instrumentov, ki so namenjeni profesionalnemu nastopu v velikih dvoranah in čisti umetnosti.

Klavir se pogosteje uporablja za komorno izvajanje klavirske glasbe, usposabljanje in ljubiteljsko ustvarjanje glasbe. Ta vrsta klavirja se od klavirja razlikuje po svoji kompaktni velikosti, pravokotni, navpično podolgovati obliki, manj izraznosti in zvočne moči. Klavir ima praviloma dva, ne tri, kot klavir, pedala, katerih desna zadrži zvok, leva pa ga oslabi.

Vendar pa v majhnih koncertnih dvoranah dinamične zmogljivosti klavirja omogočajo osrednje mesto med solističnimi inštrumenti, ki tradicionalno vključujejo trobento in violino.

Sklepi

1. Klavir - splošno ime za klaviaturne glasbene inštrumente, ki vključujejo klavir in klavir.
2. Klavir je klaviaturni instrument, pri katerem ima glasbeni mehanizem navpično razporeditev. Pri klavirju je okvir, na katerega so pritrjene strune, pritrjen v vodoravni ravnini.
3. Klavir ima pravokotno obliko in sorazmerno majhno velikost. Oblika klavirja je v obliki krila; njegova dolžina se lahko, odvisno od namena orodja, giblje od 160 do 300 cm.
4. Strune v klavirju so pravokotne na tipke. Piano strune so pritrjene v eni ravnini z razporeditvijo tipk.
5. Klavir je opremljen s tremi stopalkami: s pomočjo sredine se doseže učinek "razdeljene tipkovnice", ki glasbeni zvok daje barvitost. Klavir ima dve stopalki, ki omogočata doseganje ekspresivnosti zvoka in spreminjanje njegove moči.
6. Klavir se pogosto uporablja kot koncertni instrument. Klavir je idealen za komorni študij klavirja in glasbene umetnosti.